Japońska sztuka na nowo dla nowoczesnych przestrzeni
Nazwa Wabiku wywodzi się z dwóch filarów japońskiej estetyki: wabi-sabi — sztuki dostrzegania piękna w niedoskonałości — oraz haiku, praktyki uchwycenia wszechświata znaczeń w zaledwie kilku słowach. Wierzymy, że ta sama zasada dotyczy sztuki ściennej — jedno, przemyślanie skomponowane ujęcie potrafi odmienić atmosferę całego pomieszczenia. Dlatego tworzymy oryginalne prace inspirowane wielkimi tradycjami sztuki japońskiej: drzeworytem ukiyo-e, malarstwem tuszem sumi-e oraz kojącymi kompozycjami estetyki zen.
Harri Reili — Założyciel i projektant
Harri Reili założył Wabiku z głębokiej fascynacji tym, jak sztuka japońska łączy śmiałość z powściągliwością.
Każde dzieło w kolekcji Harri projektuje od podstaw — studiując techniki mistrzów ukiyo-e, takich jak Hokusai i Hiroshige, komponując język wizualny i dopracowując każdy detal, aż obraz uchwyci istotę pierwotnej tradycji, pozostając świeży i współczesny. Z siedzibą w Estonii, Harri tworzy cyfrowe prace, które łączą wieki japońskiego kunsztu z nowoczesną, europejską wrażliwością.
Każdy wydruk Wabiku powstaje w UE i Wielkiej Brytanii z materiałów w jakości muzealnej. Współpracujemy z certyfikowanymi partnerami, którzy podzielają nasze przywiązanie do jakości i zrównoważonego rozwoju. Od papierów z certyfikatem FSC po odporne na blaknięcie tusze archiwalne — liczy się każdy detal.
Papier i płótno klasy muzealnej, stworzone z myślą o trwałości na pokolenia — bez blaknięcia.
Materiały z certyfikatem FSC, ekologiczne atramenty i odpowiedzialna produkcja.
Każdy projekt jest starannie skomponowany i każda praca tworzona z intencją.
Sztuka japońska fascynuje świat od lat 60. XIX wieku, gdy drzeworyty ukiyo-e dotarły do Europy i odmieniły sztukę Zachodu. Monet, Van Gogh i Klimt czerpali z płaskiej perspektywy, wyrazistych konturów i motywów natury mistrzów japońskich. Dziś nurt Japandi — łączący japoński minimalizm ze skandynawską prostotą — czyni tę estetykę aktualną jak nigdy dotąd.
Tworzymy sztukę inspirowaną tymi tradycjami, bo wierzymy, że japońska estetyka oferuje coś wyjątkowego: głęboki szacunek dla natury, akceptację przemijania i mistrzostwo harmonii wizualnej. Od Wielkiej Fali w Kanagawie po cichą kontemplację kamiennego ogrodu zen — każde dzieło zaprasza, by się zatrzymać, pomyśleć i docenić piękno chwili. To sens każdego wydruku Wabiku.
340 g/m² płótno z mieszanki poliestru i bawełny o delikatnej matowej teksturze. Zoptymalizowane pod kątem bogatej reprodukcji kolorów i precyzyjnych detali typograficznych. Każde płótno jest ręcznie naciągane na masywny 0,75-inch (19 mm) suszony w piecu drewniany blejtram.
Tusze lateksowe, odporne na blaknięcie, z certyfikatem odporności na światło ponad 200 lat w normalnych warunkach wewnętrznych. Żywe, wierne kolory, które nie żółkną ani nie pękają z upływem czasu.
Masywne sosnowe listwy blejtramowe, suszone w piecu, aby zapobiec wypaczeniu. Fabrycznie zamontowane okucia do zawieszania na odwrocie — Twoje płótno jest gotowe do powieszenia od razu po wyjęciu z pudełka.
Obraz owijany jest wokół krawędzi ramy, tworząc czysty, bezramowy wygląd z każdego kąta. Zewnętrzna rama nie jest potrzebna — każde płótno to gotowe dzieło.
Każdy druk jest wykonywany na zamówienie — drukowany, naciągany i wysyłany z centrów realizacji w Unii Europejskiej i Wielkiej Brytanii. Zamówienia są automatycznie kierowane do najbliższego magazynu, co zapewnia szybszą dostawę i mniejszy wpływ na środowisko.
Odkryj naszą kolekcję grafik.
Zobacz kolekcję